La Bucharest Fashion Week, colecțiile spring/summer 2027 au răspuns la întrebarea ce ne dorim să purtăm?, în moduri foarte particulare. Colecții impresionante, care vorbesc despre libertate, exprimare sau sunt un manifest prin care se transmite un mesaj puternic despre societatea în care trăim.

Carmen Secăreanu
„Trăiesc, iau din lume, mestec și scuip într-o viziune de design a unei povești, o călătorie.”

Așa își începe Carmen Secăreanu postarea pe Instagram despre cea mai nouă colecție . Este evident, această femeie trăiește profund și, din aceste experiențe, sunete, mirosuri, texturi ale vieții își inspiră poveștile care sunt dintre cele mai apropiate de viața reală.

Materialele prin care transpune aceste povești sută la sută reale – mătase, organza, brocart, lână – completează cu un drapaj specific ei acest mesaj al trăirii. Abia trezită, Carmen își cere scuze, modelele încă poartă bigudiuri, din porțelan, artizanat pur, genți care fascinează, pantofi care completează silueta perfect, acordă pașilor eleganța specifică zilelor de vară și vin în completarea unei vacanțe liniștite la malul mării. Cale din piele care cad nestingherite. O colecție despre viață.

Anghel Studio
Adrian și Mihai Anghel prezintă în cadrul MBBFW o experiență. Aceștia au reușit să încapsuleze într-o colecție de design vestimantar o discuție profundă despre apartenență, divin și raportul oamenilor cu divinitatea.

Acompaniată de Corul Madrigal, colecția celor doi frați prezintă lumii diafanitatea, concret, măiestrie, artizanat, design. Colecția celor doi își face apariția, parcă, pentru a ne îndemna să visăm. Totul plutește și a fost completat de un cor care a acompaniat superb această poveste impecabilă spusă de cei doi.
Kseniaschaider
UTC+1, Anton Schnaider, partenerul Kseniei Schnaider, preia rolul de director creativ de la fondarea brand-ului în 2011. Direcția se schimbă, Anton aduce o perspectivă personală sezonul acesta. Tricourile de fotbal și costume de raliu se întrepătrund cu referințele către cultura microbistă. „Logouri, numere, nume de familie, steaguri, însemne ale sponsorilor și steme, coduri vizuale familiare care semnalează loialitate, origine, mândrie, memorie și identitate colectivă.”

Anton nu vrea să impună acest sentiment de apartenență. Pare sătul de el și spune că este atât de sătul de el încât și a creat propriul merch. În loc să se atașeze unui cerc deja existent, UTC+1 construiește propria declarație de afiliere.

Pseudologo-urile nu duc nicăieri. „Erm” (onomatope) nu mai este o ezitare, ci devine un logo. Colecția se identifică printr-un fus orar.
MEDEEA
Every Woman is a Maria SS27 este o colecție care a transmis un mesaj puternic privind feminitatea și tratamentul pe care societatea îl aplică feminității. În iulie 2026 o statuie a Fecioarei Maria este vandalizată în Bosnia și Herțegovina. „Acest act stârnește discuții despre vulnerabilitatea imaginii si simbolisticii feminine”, spune Medeea în comunicatul despre colecție.

Medeea redefinește silueta feminină, lucru care a devenit semnătură personală, aspect care se asociază perfect cu o nouă paletă de culori, care completează culorile neutre ale colecției. De asemenea, un element izbitor, dar care este integrat subtil, este broderia Maria de pe haine care completează discuția propusă de Medeea prin colecția sa.

Prezentarea în sine se ține foarte puternic, modelele androgine, dintre care unele aveau părul parcă răvășit, fac această colecție să impună o anumită sobrietate colecției. Decorul, cele două scări care formează litera M, niciun model nu trece pe sub scări, și care pe mine m-a trimis cu gândul la ghinion, un ghinion pe care modelele îl evită total, dar care este atât de aproape și tangibil.
Ionuț Răzvan
the last seven minutes este o colecție care pe mine m-a gâtuit. Născută din frică, această colecție îndeamnă către speranță. Împărțită în trei etape: Începutul, Trăirea și Trecerea, colecția lui Ionuț reușește să aducă împreună momentele cele mai importante ale unei vieți, mai pe scurt toată viața. Îmi amintesc o anumită vorbă pe care profesoara mea de muzică mi-a spus-o: muzica te urmărește în cele mai importante momente ale vieții.

Ionuț reușește prin design vestimentar să traducă faptul că frica este un proces normal și natural, care cu toate că poate deveni traumatic, are o anumită frumusețe. Dramatismul colecției în sine amintește de motivul pentru care oamenii se inspiră din tragedii.

Lecțiile predate de tragedie sunt totuși esența. Iar oameni trebuie să înțeleagă acest aspect pentru a reuși să treacă mai departe.
Credit copertă: Mircea Nică (@12n3m)






Comments are closed.